С 1 февраля по 4 марта в галерее «Мирас» прошла выставка классической живописи «Сохраняя традиции». Художники : Ильгиз Насибуллин, Ралиф Ахметшин, Светлана Шамаева, Рашит Хабиров, Ильдар Ахметвалиев, Алексей Петриков представят работы в жанрах портрета, пейзажа и натюрморта.


СОХРАНЯЯ ТРАДИЦИИ


Галерея «Мирас» представляет зрителю новый проект, участники которого – художники-живописцы Башкортостана, наши современники, творчество которых объединяет реалистическая направленность, следование традициям русской школы. Каждый из них самобытен, но есть в их произведениях то, главное, что их сближает. Это духовная, эстетическая наполненность их искусства, проповедующего идеалы красоты и жизнелюбия, а также живописная выразительность произведений.



Понятие «Мастер» в полной мере определяет степень серьёзности философско-нравственной позиции и высоты профессионального уровня творчества заслуженного художника РБ Рашита Султановича Хабирова (р.1953 г.). С приятным ностальгическим чувством воспринимаем мы сегодня реализм художника, обращающий нас к истинной изобразительности, к стройному, продуманному действию. Его искусство основательно во всём – в умении глубоко прочувствовать содержание созданных им образов, неспешно и поэтично раскрыть их зрителю, в его совершенной манере письма, рисунка, композиции. Воспроизведённый им окружающий мир наполнен светлыми и проникновенными чувствами, в них – пространство, напоённое ароматами жизни.

Классические формы в искусстве наследует заслуженный художник РБ Ильгиз Халяфович Насибуллин (р.1956 г.). Его духовный и эстетический идеал нашёл наиболее яркое воплощение в пейзажной живописи. В ней – мудрые и сокровенные интонации, передающие размышления автора о вечном, о красоте родного края. Наблюдательность, способность к сопереживанию, блестящее мастерство живописца и рисовальщика стали залогом его интересных творческих открытий. В его холстах – картины жизни природы в различных состояниях, воспроизведённых непременно тонко. Их лирическую окрашенность обогащает умение автора передать богатую игру света и цвета. Художник превращают простые мотивы в картины удивительной красоты. Едва уловимое движение бархатистых мазков живописца созвучно задушевной мелодии его полотен, проникнутых ощущением гармонии и вечности жизни.

Алексей Александрович Петриков (р.1957) также зарекомендовал себя как приверженец реалистического пейзажа, но образы его полотен носят иной характер. Это преимущественно эпические мотивы, открывающие широкую панораму гор, рек, селений. Художник много ездит по Уралу, Башкортостану, делает натурные зарисовки, которые затем слагаются в целостные композиции, в которых живёт поэзия, романтика, искренность и убедительность. Он выработал узнаваемую манеру письма, построенную на чёткости рисунка, формы, ясности цветового решения.

Мир добра, просветлённой поэзии предстаёт в произведениях Светланы Самиевны Шамаевой (р.1955), мир, окутанный нежной женственностью, необычайной трепетностью. В её композициях оживает память о светлых минутах жизни, о дорогих людях и событиях. Всё это предстаёт в них в удивительно мягкой по цвету, фактуре живописи, где краска ложится тонко, почти по-акварельному, а лёгкое прикосновение кисти воссоздаёт своеобразную атмосферу «дымки» воспоминаний и эмоций.

«Пейзаж – это состояние души» — эти слова Сальвадора Дали замечательно характеризуют состояние души Ралифа Файзеловича Ахметшина (р.1963 г.), чьи картины родной природы действуют на зрителя своей трогательной правдой. Простота и скромность мотивов в его работах окрашена внимательным проникновением автора к таинственным голосам и краскам природы. Лирика художника идиллична, она вызывает ностальгические чувства святого прикосновения к земной красоте. В «очеловеченности» созданных им образов, манере письма, в его колористической гамме по-особому ярко выступают черты русской школы живописи.

В серии произведений Ильдара Хасиповича Ахметвалиева (р.1961 г.) зримая реальность предстаёт одухотворённой чувствами автора. Он буквально выплёскивает их на холст, воспроизводя вечное движение волн, переменчивость света, играющего множеством оттенков на его полотнах. В темпераментном движении кисти художника, подчёркнуто фактурном письме — воплощение внутренней динамики, ощущения активной жизни природы. Произведения художника отличает культура живописи с богатой игрой серебристо-голубых, охристо-палевых, малахитовых оттенков.

Экспозиция выставки в целом отражает многогранность и востребованность реалистического искусства.



Валентина Сорокина